源圓音樂會設四面舞台
圖：黃頌茹（左）與林灒桐是無極樂團成員（本報攝）
【本報訊】記者鍾麗明報道：追求創新，別具風格的中樂樂隊「無極樂團」，每一次音樂會，都經過悉心設計，帶給觀眾嶄新的音樂體驗。無極樂團聯同新成立的姊妹樂團「無形樂軒」，將以四面舞台形式演出，並會將樂團平日的訓練方式搬上舞台，在舞台上進行禪坐。
舞台將呈現同心圓
於二○○三年由作曲家羅永暉創立的無極樂團，以阮琴及琵琶為主要樂器，多年來以年輕和富有活力的形象，將新委約創作或重新編配中西樂曲，引入其他劇場元素，配合變化多端的舞台效果，帶出創新的中樂演奏形態。樂團今年五月更獲經濟貿易辦事處邀請，聯同歌唱家莫華倫及變臉藝術家到意大利科爾托納小鎮演出，向當地介紹中國文化。
樂團將於九月份演出「源圓交響」音樂會，樂團成員黃頌茹及林灒桐介紹說，「源」意味源遠流長，也代表服裝品牌「源」，為今次演出者設計服裝。而「圓」則代表阮琴的形態，亦指是次音樂會圓形的四面舞台。「屆時舞台上將呈現三個同心圓，無形樂軒的四位獨奏家，將站在最內裡的圓中演奏，而無極樂團的八位樂手，則分布在外邊的兩個圓中，有些面向觀眾，有些背向觀眾，使四面的觀眾都能欣賞樂團的演出。」
林灒桐表示，這是一個嶄新的演出形式，對音響的控制固然是一個挑戰，因為背面奏樂與正面奏樂，聲音的傳送上會有落差。此外，無極樂團一向演出，沒有指揮，講求樂手之間的默契，每位團員都須背譜，並透過眼神、奏樂的姿態、氣息來互相感應音樂的起承轉合，但今次演出，有些樂手背向舞台，有些樂手只看到其他團員的背影，對合奏都帶來很大的挑戰，團員須保持更敏銳的觸覺。
樂手禪坐建立默契
「我們平時有獨特的排練方式，使大家透過氣息、心氣，達致內心的節奏一致。這種默契，是需要很長時間的排練和磨合才能做到。」今次音樂會開場時，樂團會把平時的基本功訓練方式，在舞台上呈現，讓觀眾領略樂團如何建立這心靈默契。
無極樂團成員除了排練，也會以禪坐、京劇、舞蹈及書法作為平日的訓練。現時成員一個星期天學禪坐，另一個星期天學書法，書法由笛簫演奏家譚寶碩授課。林灒桐說：「由於她本身是演奏家，能讓團員了解書法如何幫助音樂演奏，書法的線條、氣息、運筆，與運用撥子彈奏很一致。」
在音樂會中，無極樂團的成員會在舞台上禪坐，這時樂手放下樂器，坐在墊子上，一動不動，舞台上只有燈光效果，三分鐘後，由無形樂軒進場演奏羅永暉的《東方冥想》，無極成員則仍繼續禪坐。黃頌茹說：「禪坐是樂團一種修為，能平靜心境，只有當靜下來，大家才能感應到彼此的音樂。」
演繹新作《色空流幻》
無形樂軒成立的目的是以不固定人選的中樂演奏名家，以及可隨意增減獨奏樂器組合，除與「無極樂團」配合演出之外，也可獨立演出。今次演出的團員包括無極樂團的音樂顧問王梓靜（琵琶）、邵琳（二胡）、許菱子（箏）及張帆（簫）四位演奏家。
今次音樂會中，將首演作曲家麥偉鑄的新作《色空流幻》，是一首笛子、二胡，與電子音樂結合的作品。此外，曲目包羅古曲、傳統地方音樂、流行樂曲以及現代作品，有江南絲竹《三六》、潮州弦絲樂《寒鴉戲水》、古曲《陽春白雪》、著名民族音樂家劉明源的《河南小曲》、香港作曲家潘漢偉的《圓的感悟》、邱美琪的《詩意的旋流》、羅永暉重新編曲的鄧麗君名曲《淡淡幽情》，以及壓軸王惠然膾炙人口的《彝族舞曲》。
林灒桐表示，整場音樂會將渾然一體，樂曲緊密相扣，一氣呵成，不會停頓讓觀眾拍掌，台上的一舉一動都是音樂的一部分，讓觀眾猶如欣賞一場純音樂的音樂劇場。
無極樂團之「源圓交響」音樂會將於九月十三日晚上八時在香港文化中心劇場舉行，門票現於城市電腦售票處公開發售。
