許江──畫葵強調生滅交錯
圖：銅雕作品被擺放在上海美術館外廣場
春天應該是賞桃花的時節，可是今年的春天，中國美術學院院長許江卻告訴你：「春天來上海看葵花。」葵林、葵瀑、葵陣、葵塔──由中國美術家協會、中國油畫家學會、上海市文學藝術界聯合會、浙江省文學藝術界聯合會、上海美術館、中國美術學院共同主辦的「被拯救的葵園：許江新作展」正在上海美術館舉行，展出許江近年創作的三百餘件作品。本次展覽以油畫、水彩、雕塑的綜合形態構成豐富的視覺景象，立體地展現許江在藝術道路上的最新探索。
不斷努力探索嘗試
許江現兼任中國美術家協會副主席、浙江省文聯主席、浙江省美術家協會主席、中國美術學院院長。多年來，工作貫通了當代文化的方方面面：他是藝術界重要的學術組織者，長期擔任上海國際雙年展的藝委會主任，組織與策劃當代藝術的重大展覽，國際著名的《藝術評論》（Art Review）雜誌將他評選為當代「國際藝壇最具影響力的百位人士」之一。他是一位教育家，作為中國美術學院的院長，他秉承這所藝術學府的歷史文脈和精神傳統，提出當代文化境遇下「多元互動、和而不同」的學術思想。他也是多產作家，出版了《一米的守望》、《視覺那城》、《南山肖像》等一系列文集，針對中國當代文化建設的語境和方略進行系統、深入的思考。
然而，許江的最「根本」的身份是一位藝術家，他不斷努力探索與嘗試，通過深刻的文化思考形成獨特繪畫取向、又通過自己的繪畫實踐解決文化認識問題，在繪畫中抵達當代文化的通境。
筆下葵原蘊含憂鬱
二○○三年以來，許江的作品多以葵花為題。本次展覽就是六年創作的集中展示。當下的上海美術館，儼然是一座「葵園」：美術館門前的廣場上，兩支直徑五米的葵花橫躺在那裡。許江說，上海美術館的前身是跑馬總會，六十年前，第一堆慶祝上海解放的篝火在這裡燃起，不少次激動人心的遊行以此作起點，它是上海的原點。而他的葵不僅是自然的，它同樣擁有故事，同樣經歷苦難，卻充滿希望。
在這幾年間，許江特意為上海美術館畫了一批葵。一樓展廳兩側是十餘幅巨大無比的葵，一幅葵就佔據了整堵展牆，為了畫這樣一幅九米長的葵，許江花半年時間才完成。無論是銅雕的葵、油畫的葵，還是水彩的葵、蠟造的可燃燒的葵，總是傳遞給觀者一種悲劇般的深刻。
從畫面視覺構造來說，許江描繪的其實是「葵原」，帶着燎原之勢，向觀者迎面襲來。那是一種根源於沉思的深重的憂鬱，與他上世紀九十年代通過城市風景捕捉到的歷史興廢感相比，這種憂鬱更深刻──它來自畫者對世界和大地的「天問」式的思索。
葵花亦被稱為「向陽花」，在藝術作品中，通常以單個出現，象徵着活力。但許江的葵從來都是集體的，或為列兵般精神抖擻的「葵陣」，或為疊加堆積如火焰般升騰的「葵塔」。畫面呈現出一種集體視覺，蘊含着巨大的力量，此力量卻絕不僅僅屬於葵本身，而是來自那孕育且承載萬物的大地。葵與大地的合體即是葵原，那漫無邊際的葵的原野，反覆更生於沉淪與拯救之間。對許江這位文化守望者而言，葵原即是家園。在荒原與家園遷變之際，蘊藏着一切存在者存在的秘密與根源。
雪地葵園震撼人心
「我曾經在夏日裡看過奧地利一望無際、金燦燦的向日葵，但是它們一點都不可愛，就像被寵壞的孩子。」許江回憶道：「後來，我在土耳其的小亞細亞草原上看了一片被忘卻的葵，它們都朝向同一個地方，不是面向太陽，而是太陽曾經升起的地方；我還在冬日的內蒙古，在白茫茫的雪地裡，花了兩個多小時，找到了那片葵園……當時，我的確被震撼了。」
「盛開的、金燦燦的葵才是生長着的。我筆下的葵，葉子凋零、結出果實，則是生滅交錯的寫照。」許江強調：「葵不是我的符號，而是我的全部。」
葵無論在多麼惡劣的環境中都掙扎向上、沒有折斷─這就是葵的精神，也是許江這一代人的精神寫照。許江經歷過上山下鄉、插隊落戶，在品嘗孤寂和艱難中度過了自己的青春歲月。許江回憶道：「和現在十八歲的年輕人不一樣，我那時正在做小學教員，教英語。每周去山裡一次。這段山路兩小時，悄無聲息，就我一個人在那裡邊爬邊寫生，現在依然令我很留戀。」
被拯救的葵園：許江新作展
時間：即日至4月24日
地點：上海美術館
