《幽會》新穎富現代感
圖：舞者正排練《幽會》\Bill Cooper攝
第一個中場休息過後，繼續上演另一位新世代英國編舞家克里斯托弗·惠爾登（Christopher Wheeldon）二○○二年為「皇芭」編排的短篇舞作《幽會》（Tryst）。
除了布局緊貼蘇格蘭作曲家詹姆斯·麥美倫（James MacMillan）一九八九年撰寫的同名樂曲結構外，編舞家在這個不足三十分鐘的舞作裡傾注了大量新穎的肢體元素，設計出層次極為繁複多變的組舞隊形與群舞組合場景。領舞演員表演的段落，動律姿態自始至終貫徹着全舞呈現的多方向性及多位置複合性模式。中間一段慢板雙人舞，造型奇特，托舉姿態「刁鑽」，別具看頭。
兩種能量互相碰撞
總體而言，《幽會》洋溢着富現代感的動律、強勁快速的節奏感和充沛的能量，更同時並列出一般柔弱易受損害的時代氣息。惠爾登安排上述兩種能量、氣息相互碰撞衝擊，產生時而協調，時而格格不入的視聽效果，刻意營造引人入勝的景象。
現年三十七歲的克里斯托弗·惠爾登生於英國西南部薩默塞特郡（Somerset），是當今國際舞壇炙手可熱的編舞家。他八歲起習芭蕾，十一歲考入英國皇家芭蕾舞學校，一九九一年在洛桑國際芭蕾舞比賽中奪得金獎，隨即加盟皇家芭蕾舞團。
一九九三年應紐約市芭蕾舞團之邀，轉投「紐芭」，一九九八年擢升為獨舞演員。自一九九七年起，惠爾登積極從事創作，經常替「紐芭」及其附屬舞校排演舞蹈。二○○○年，他退居幕後，集中精力編排新舞。同年舞季，「紐芭」破天荒地委任惠爾登為舞團藝術家，專責創作兩齣新劇目：Polyphonia（此舞贏得倫敦舞評家獎最佳新舞作獎）及Variations Sérieuses。二○○一年至二○○八年，他正式出任「紐芭」首位駐團編舞家，每年為舞團編創最少一部新作品。（見「皇芭」場刊三十二及三十三頁）
二○○六年，他跟Lourdes Lopez共同創立Morphoses舞蹈團，致力把被視為步向「窮途末路」的古典芭蕾舞推向新領域，開拓新視野、培育革新的創意及聯手創作的成果。Morphoses是個跨歐美演出的舞團，同時進駐紐約市文化中心及倫敦莎特拉·惠斯劇院。
英國報章最新消息透露，惠爾登剛於今年二月辭任
Morphoses舞團藝術總監，改以自由身編舞家身份接受各地邀約聘用。據悉，他現正跟祖彼·塔爾博特（Joby Talbot，即《淨白自由度》一舞的其中一位作曲家）緊密合作，編創全新版本的長篇劇目《愛麗斯夢遊仙境》；「皇芭」將於二○一一年二月底公演這個新作。（見英國《衛報》五月四日專訪文章）
麥美倫樂曲觸動心靈
有關《幽會》的創作意念，惠爾登曾在一段攝錄訪談中詳細講解。他表示，一次到蘇格蘭度假，駕車途經蘇格蘭高地，正深受眼前大自然美景感動之際，恰巧在車上聽到了詹姆斯·麥美倫撰寫的《幽會》。樂曲中段喚發的寧靜與美感，尤其觸動了他的心弦。刻下眼見耳聞啟發了惠爾登編舞的構想，他覺得將大自然美不勝收與浪漫的風景，跟紛亂繁華的大都市景象並排地在舞台上展現，勢必形成強烈的對比。想起自己過去十多年居住在五光十色的紐約繁盛鬧市，如今面前出現不斷擦身而過地轉換的山色景致，遂萌生出人類實在需要脫離煩囂城市生活，回歸自然的念頭。麥美倫的樂曲正好誘發了上述的聯想，故採用其音樂作舞蹈的配樂。
然而，當惠爾登動手排舞時，即發覺這個連續不斷的樂章，節奏極度複雜。其不規則、脈衝式及抽搐性的節奏，加上儼如由外在力推動的高速密集節拍，使舞者難以準確地掌握拍子舞動。他費了很大工夫，才能分解樂曲裡猶如數學難題般的節拍。他叮囑眾舞者必須專注地細數每個小節的拍子，精準地配合舞姿動律的線條要求。他們更需要明瞭樂曲各個段落如何交替轉變、倏然插入打斷先前或往後的段落形態，全力以赴地將配樂轉化成肢體形象。所有演出《幽會》的舞者均深切地體會到這是項十分艱辛的任務。
連鎖式動律靈活流暢
五月二十八日及六月二日兩晚均由同一組的二十多位舞蹈員表演《幽會》。Sarah Lamb和Rupert Pennefather則演出其中的高難度雙人舞。他倆很有默契地從容不迫地完成既定的舞姿，表現出訓練有素的扎實舞技造詣。
最後一段群舞別具強勁的感染力：只見眾舞者在剪影式的燈光烘托中現身淡橙黃色天幕前，他們側身而站，以頭和頸作起動點，彎身往腳底下做出「鑽探」的姿態，繼而挺直上身，下身同時往後踏步。各人頭和上身往前下方，下肢則朝後方退的動作，一先一後地形成了連綿不斷的連鎖式動律，靈活流暢，令人讚嘆。
最難得的是，「皇芭」再次請來詹姆斯·麥美倫親自指揮皇家歌劇院樂團現場演奏《幽會》，讓觀眾賞舞之餘，還有幸能聆聽作曲家對自己這首當代樂曲最真摯的演繹。（倫敦觀舞之三）
劉玉華
