央美巡展60年素描精品\本報記者\茅杰\實習記者\章琦


  圖:林崗《人物頭像》(一九五四年於列賓美術學院)\本報攝

  「精神與歷程:中央美術學院素描60年全國巡展」上海站正在上海虹橋當代藝術館、上海蘇俄造型藝術館展出,這是建國以來規模最大的一次素描專題展,觀眾可以免費欣賞到這所中國一流美院的素描教學精華及美術教學思維方式在不同年代的演繹與轉變。展期至八月二十三日。

  從展覽看歷史進程

  今年是中央美院建院六十周年,本次展覽共展出歷年師生素描作品六百餘幅,匯集了中央美院包括徐悲鴻、王式廊、董希文、吳作人、靳尚誼、徐冰、劉小東、陳丹青等數代畫家近六百餘幅素描手稿,包括當年課堂習作以及留學期間作品,時間跨度從上世紀20年代至今,並包括了「文化大革命」時的佳作,這些作品從古典到現代,從結構到解構,從寫實到抽象,從單一到多元,是中央美院數代人薪火相承的一次大盤點,很多珍貴手稿都很少與公眾見面,包括徐悲鴻一九二四年的作品《拄棍老人》、王式廊的《血衣》、李斛的《廣州起義》、陳丹青成名作《西藏組畫》等。觀眾看展覽的過程,亦是看歷史的過程。

  上海蘇俄造型藝術館所在的長寧圖書館館長湯肖峰對記者表示:「此次展覽使大眾能親身接觸這些大師級作品,豐富了人們的審美;展出的作品時間跨度如此之長,內容豐富,重新詮釋了素描的含義。」上海虹橋當代藝術館館長宋建社認為:「為籌備這次展覽,中央美院下了很大工夫,把『家底』搬來了。」而作為本次展覽的總策劃,中央美院副院長徐冰表示:「我們梳理自己的軌跡,既是幫助自己看到過去歷史進程中的得失,也是獲得思考未來發展的依據。」

  讓學生臨摹展品

  展覽分為「基礎素描教學」、「素描與創作思維」和「藝術家個案研究」三個部分。第一部分是對中央美院六十年素描教學歷史的梳理,回看從徐悲鴻時代起歷次的學術教學調整變化。第二部分展示了中央美院六十年來部分創作以素描為主線的背景材料,揭示作品形成的思路歷程,從不同角度,共同勾畫出美院素描學科的厚度與風采。第三部分為三位藝術家的個案研究,表現了素描在藝術家成長過程中的作用。為了更好地使學生提高素描素養,展覽還開設了互動,學生可以臨摹展覽展出的作品,然後由中央美院統一評選,對優秀作品的作者予以獎勵。

  中央美院美術館館長王璜生詮釋了對素描重視的意義,他認為,作為造型藝術的基礎之一,素描相當於基礎課中的「數學」,既可以自成一門學科,又是在其他學科中發揮基礎作用。素描亦是引導我們學會如何正確觀察事物、分析事物、表現事物的一種途徑,代表着經典、嚴謹、深度、優雅的文化精神,學習素描,能使一個人變得更精緻、更敏感。

  若有檔期來港展出

  展覽吸引了大量中學生前來觀看,其中既有志願高考報考美術相關專業的高中生,又有把美術作為業餘愛好的青少年。一名上海青年美術教師表示:「我從小時候起,在上海看過那麼多展覽,沒有哪一次能帶給我這麼大的震撼。」中央美院著名畫家、七十三歲的蘇高禮此次也專程來到上海,在為學生而設的講座中,他表示,要想畫好素描,一定要大量地畫速寫,速寫本身就是一種藝術創作,通過速寫來概括事物,從中把握事物的生動意味,對學習素描是十分關鍵的。他亦建議中學生不能只為了將來謀生而學習美術,眼光要放得更遠一些,要有立志做畫家的心態,這樣才能把美術學好。

  此次展覽已在北京、廣東、武漢展出,引起了熱烈的反響,之後還將前往西安和南京,而在二○一四年,將在英國維多利亞博物館展出。據悉,如果檔期和場館合適,中央美院亦有在港辦展的打算。