《歲月神偷》好在哪裡？\□上官泰芙
一部獲獎電影《歲月神偷》產生了各種社會效應。作為背景的永利街引來了外國遊客的又拍攝又留影，而導演之出聲（大意是，如拆去，這樣的電影只好去廣州或馬來西亞拍攝），立即得到特區政府的回應，暫不拆去重建。
我們不妨來看一看《歲月神偷》為什麼好？好在哪裡？其實，小成本的電影，日本已拍得非常多，且經常獲獎。《歲月神偷》在風格上非常接近日本的一些獲獎電影（例如《鰻魚》、《跳跳舞談談情》和《禮儀師之奏鳴曲》）。並非我們妄自菲薄或崇洋（東洋）思想，實際上香港在拍搞笑喜劇（王晶、周星馳等搞手）、警匪片、英雄片等方面的確有一手，代表作比比皆是，但在拍攝人情味濃郁、感人肺腑的小戲則未見太多的佳作。
真實親切且深刻
突然，《歲月神偷》給了我們一個驚喜。電影以任達華、吳君如夫婦一家四口在上世紀六十年代的生活故事為題材，反映了港人在生活線上掙扎奮鬥、拚搏求存的不屈不撓的精神。電影沒有激烈的矛盾衝突，沒有糾纏不清的人事關係，也沒有曲折纏綿的愛情故事，更沒有緊張、令人喘不過氣來的情節。一切都是那麼平淡，只是訴說這一家子幾個成員各自的故事，卻是構成一部動人心弦的故事。這為電影的拍攝造就了相當的難度，《歲月神偷》之好，就好在平淡中見雋永，拍出了真實、親切而深刻的親情。許多港產電影都走特別、特殊題材的路線，語不驚人誓不休，鮮有像《歲月神偷》這樣以平凡題材取勝的。這是我們最要向羅啟銳和張婉婷致意的地方。
其次，《歲月神偷》以鞋匠任達華一家四口的故事為主要內容，拍得相當細膩。相對真實地重現了六十年代下層人物的生活。他們勤勞樂觀、胼手胝足、持勤補拙、夙夜匪懈，雖然僅靠做鞋賣鞋，但一家子畢竟挺了過來。鞋匠一家經歷了十號風球的摧毀家園，經受了喪子之痛的打擊，卻始終沒有倒下去，而是歲月被偷去了，人也在歲月成長了。這樣的電影內容，必然要靠一系列細節的細膩刻劃，才有戲味，才能牽動人心。例如鞋匠為無數人做鞋，脾氣難免有點暴躁，他從來沒給自己做過鞋，卻特為老婆做了一雙，不但鞋上綴花，還透了兩個小孔，說是給吳君如腳上的兩個雞眼透氣。老婆第一天穿上就覺得舒服，說明鞋匠技藝高超。再之，小兒進二收集英國米旗、夜光杯、明星照片……最後被父親痛打一頓一幕，拍得很細；最後小孩這些東西全被棄進大海，意味着與不正的行為告別，也甚有味道。他被老師處罰，鼻子要對準黑板上的小圓圈，從罰站到罰完，中間插敘了父母、哥哥進二的不少畫面，但字幕卻一直停留在僅過了幾秒的遞增上，說明小孩受罰的感受是極不好的，猶如度日如年……這些，都拍得很細緻。
雋永淳樸又淡然
其三，重現了昔日歲月的痕跡。《歲月神偷》堪稱一部懷舊電影。當然，並非一切懷舊的東西都有價值，因為有些懷舊的文學藝術品太私人化，又太作狀。世界基本上由窮人組成，下層人的生活因此帶有普遍性。雖然羅啟銳說《歲月神偷》很大一部分是他的童年故事，但六十年代的香港人大抵都經歷過那樣的日子，因此會產生一份親切感。例如，當時父母的教育方式，是見不得孩子成績表上有一兩科赤字，如知悉，一定是「藤條恭候」；那個年代上課不聽講，老師頻出怪招罰學生；英籍差人以「保護」舖頭為名不斷盤剝小販小檔；護士服務態度極端惡劣，竟暗中收賄賂，要不然對病人打針打得粗暴；六十年代風氣保守，年輕人談戀愛罕見如今天的熱吻和緊摟那麼肉緊，對白仍那麼文藝腔……既懷舊又有一點戲味，令人發出會心的微笑，正是《歲》的「好」處之三。
最後是，戲拍得好看。所謂「好看」是故事似有似無，用了七、八歲的小孩進二作為敘述者。「好看」另一涵意是指電影拍得乾淨美麗，墓地和一些特寫畫面，色彩和諧，畫面頗有藝術美感。值得一讚的是演進二的童星，演技自然，不造作，不誇張，一顰一笑，都將一個窮苦人家孩子的貪玩、頑皮、天真、活潑……的性情充分演繹出來，催人淚下。《歲》的劇本也寫得不錯，不少台詞語義雙關，頗耐咀嚼；《歲》拍得流麗自然，竟拍出日本小本電影那種雋永、淳樸和淡然的風格來，堪稱近年少有的精采之作。
作者為資深出版人，作家
