岳敏君因痛苦才畫「笑臉」
圖：岳敏君於座談會上分享藝術心得 本報攝
【本報訊】記者周怡報道：岳敏君近年以鮮明的形象和獨特的創作風格，在中國當代藝術界佔有一定分量。生於上世紀六十年代的他，以其標誌性的「笑臉」作品、蘊含中國式幽默的畫風和創作理念，得到了國內外的認同及關注。
體現獨特藝術價值
此次，他走出畫廊、走出美術館，與海港城合作，首次將「笑可笑 非常笑」藝術展覽「搬」到了商場。其中包括於海港城海運大廈露天廣場展出特別為此次展覽全新創作的五件高約三米的雕塑，現正展出至十月二十三日；以及在海港城海洋中心美術館展出的十二幅特選絲印畫作，展至十月十四日，同時亦發售一系列「岳敏君×海港城」特別限量版精品。
昨日，岳敏君及佳士得（香港）亞洲二十世紀及當代藝術品專家關尚鵬一同舉行了「笑可笑 非常笑」藝術分享會。
關尚鵬展示了岳敏君曾於佳士得拍賣會拍出的作品，他認為從學術的角度出發，岳敏君的作品體現了其獨特的藝術價值。
岳敏君於上世紀約八十年代就讀於河北師範大學藝術系，當時中國社會正處於改革開放階段，一切都在恢復之中，能夠在這個時候接觸到從蘇聯傳來的印象派畫風，他是既崇拜又感到榮幸。
一九八五年開始接觸梵高等著名藝術家及抽象派的畫風，岳敏君開始相信，這樣特別的畫法會比傳統式的畫法更好，「這能迎合不同的審美群體，並帶動新的審美方式」。
反諷謔世主要題材
反諷、謔世是岳敏君早期作品的主要表現手法，他喜歡選擇以不同社會背景為主的題材，尤其是在當時或歷史上有一定影響及背景的東西。「笑」對他來說，是很有意思的表達方式，「笑」可以產生很多作用，因此「笑」的背後，情緒可以千變萬化。
畫中各種各樣的笑臉或者數十人同一張笑臉，都代表了岳敏君眼中中國人對「笑」的看法，而他只不過將「笑」的概念、意義增加了一些新的內容：「用喜劇的方式表現悲劇的狀態」。
「正因痛苦才會畫『笑』着的臉」，他認為，中國人是世界上最痛苦的人種，大部分人的經歷、狀態都是痛苦的，而作品中人物狂笑未至於瘋狂，或許他想表達人對痛苦忍耐的極限正接近邊緣。
海運大廈露天廣場近兩百平方米的藝術空間，五件雕塑作品正展現了岳敏君「狂喜」的風格。他於北京完成創作這五件雕塑作品，率先來到香港展出。雕塑人體蜷縮在鐵欄上，肌肉膨脹，笑臉之下其實是壓抑的狀態。這些人體雕塑的表面並不光滑，他希望這樣粗糙的表面，能夠帶給觀者沉重的反思，並進一步開闊大家思考的空間。
而於海洋中心美術館內的十二幅絲印畫作中，特邀來自西班牙的詩人為畫作題詩。畫作的色彩運用、表現手法及場景描繪，更全面地表達了岳敏君對「笑」的詮釋，讓大家充分感受「笑可笑 非常笑」的藝術文化內涵。
岳敏君認為，作為藝術家應該走「多線」的創作道路，發展不一樣的藝術表達方式，正如他本月將於成都當代美術館舉行的以「迷宮」為主題的藝術作品展覽。但他還將堅持畫「笑」畫到老：「我會有新主題的創作，但不會放棄對『笑』的詮釋」。
展覽期間，海港城亦舉辦「岳敏君藝術作品」導賞活動，詳情可瀏覽網站www.harbourcity.com.hk或致電二一一八八六六六。
