何森用油畫詮釋水墨
圖:《岩石上的蘭花》,布面油彩 本報攝
新生代藝術家何森近日推出其富有創意的新作「晚歸朝發」系列,展出油畫作品十八幅,用濃墨重彩重新詮釋傳統中國水墨。
何森畢業於四川美院,早期曾以人物為主創作寫實主義的油畫作品,傳遞出或傷感或激越或淒迷的情緒。
二○○二年起,何森因展覽遠赴歐、美遍覽西方美術史中曠世名作。由衷欣賞之際,何森逐漸對將西方的藝術作為中國當代藝術標準與歸途的看法,產生了疑問,開始認為中國當代藝術必須找到自己的內核才能真正地發展下去。
何森選擇重新出發。二○○四年至二○○五年期間,他開始從自己文明背景中尋求藝術發展的資源。彼時,何森不單清楚中國繪畫史上的圖像特殊性,他甚至更進一步地將思維的出發點退回到遙遠的歷史源頭,從古人作品中感受其中特殊恆定的氣質,在從西方藝術的文明背景間所產生強烈對比性中,尋求自我真正的藝術個性與特殊性。
談到近期的創作,何森表示,近兩年間,他不停地嘗試把進行中的新繪畫作品做得更有說服力,並摒棄慣用的原始古畫標題,來強化自身對這一「再觀看再表達」景觀的主體感受,讓畫作自由散發出自身的語言和規律,但也讓作品好像已有無限可能卻仍然接受歷史檢驗般地期盼冬去春來:「我相信藝術就像人生一樣是個不確定的過往,精彩的人生往往超越日常,優秀的藝術注定超越現實。」
本次展出的十八幅作品,從大尺幅的寫意山水,到小尺寸的小品,皆是以古代傳統繪畫中的圖式為藍本,以油畫的方式創作。中國山水畫的飄逸和空靈感覺,經過厚厚幾層的油彩堆砌和雕琢,加上不同色彩的背景,產生了另一種亦古亦今的穿越感。覆蓋?濃重的油彩山水畫中,依然可以看到作者強烈的情緒。
在當代思維與傳統意境中間,交融的嶄新繪畫手法,展現中國當代藝術新篇章。何森表示,畫畫這個過程讓他忽視掉所有關於現實和歲月的焦慮以至於創作成為現實和歲月本身。
何森畫展即日起至六月三十日於上海南京西路338號天安中心102室龍門雅集畫廊舉行。