中日共創新「墨文化」
圖：日本「後物派」領軍藝術家保科豐已展示他的黑與白的墨文化最新力作
本報記者 黃慧傑攝
【大公報駐東京記者黃匯傑21日電】日本「風景畫」的淵源可以追溯到唐朝傳入日本的佛教繪畫和青綠山水畫，以及由此演變而來的具本土面貌的「大和繪」。同時，中國傳統老莊哲學中「無為」的思想在日本「物派」的藝術理念中也有體現。本報記者日前專訪了東京大學美術學院院長、日本「後物派」領軍人物保科豐巳，他表示對中國文化有?濃厚的興趣，並透露中日藝術家正共同創造一種新的「墨文化」。
生在山區的保科豐巳偏愛木、竹等自然材料。他的成名作是用細長的木料作成彎曲的骨架，表面敷以日本和紙，對畫廊壁面和天井空間進行分割，強調彼此間的相互滲透關係。後來又以細木條製作波浪式的壁面，更明確了對空間作用的意識。
類比中國三星堆文化
保科介紹，他的作品不使用人工?色的材料，因為「物派」藝術家認為色彩是不能體現事物本質的一種對人類視覺的干擾。繪畫時，「物派」藝術家只用黑白兩色，因為「黑」和「白」代表?「黑暗」和「光明」。「晚上」和「白天」，也就是「陰」和「陽」，這種體現中日藝術家都一樣。
關於這個「黑色」和「白色」使用的原因，他引用了中國四川三星堆神話。傳說，烏鴉生活在太陽中，它是神的化身，因為，太陽中有七個黑點，那些黑點，就是烏鴉。人們認為，烏鴉就是神。這就是當時人們信奉烏鴉的原因，在日本也一樣。「物派」藝術的作品使用普遍存在的自然物為媒材，注重物與物在自然法則下的構成方式，以及普遍的物在特定空間中的特殊存在。雖是自然中取材，但能創作出一個故事。保科豐巳說，「就是要把三星堆的崇拜文化表現出來」。
保科表示，從日本的角度看，中國的墨文化藝術仍保持?很高的水準。今年2月，中日藝術家聯合策劃了「中日當代藝術展」並在東京舉行了首展。中日藝術家正共同創造一種新的墨文化。保科表示，「這也是我們中日藝術家的一種使命，中日藝術家共同努力，把古文化轉為現代藝術。例如，我們學習中國宋代的山水藝術，從中吸取精華，而去創造現代文化藝術。而不是學習宋代文化藝術後，就能創造出宋代的文化和藝術。因為，時代、環境、思想不同了，我們只有吸取精華去創造新的藝術，塑造東方樣式的形象展現」。
