方育平兩片傳世
圖：《美國心》記錄了香港人在過渡期間的迷茫
方育平導演在類型片一統天下的香港電影界是獨特的異類，他在上世紀八十年代備受評論界推崇，頭三部長片都拿下了電影金像獎「最佳導演」，卻始終都沒有在主流電影工業裡找到合作的方式，在拍了五部長片後，方育平於一九九七年前後淡出電影圈。但他的《半邊人》（一九八三年）和《美國心》（一九八六年）為香港電影留下了半紀錄半戲劇作品的紀錄，在由王晶到王家衛的電影都走戲劇化路線，人物和現實世界距離萬丈的港產片世界，方育平是一個極罕有的例外。 行 光
《半邊人》可以說是香港電影史上的傳奇作品。這部電影源自一個電影人的死亡，台灣出生的戈武在香港尋找拍片的機會，卻因為醫療意外，壯志未酬英年早逝。方育平是戈武電影公司的同事，想拍一部紀念他的作品。在找演員的過程中，他發現了上過戈武課的賣魚少女許素瑩，結果被她的生活所吸引，其後不知用什麼方法說服了許家父母兄弟姐妹多人粉墨登場，拍下了大量上世紀八十年代街市和屋?生活的紀實影像。
《半邊人》文青生活速寫
另一邊廂，方育平又把戈武的朋友，當時正在美國大學教電腦的王正方找來，先是寫劇本，然後對方也變成戲中人，演男主角。這對男、女主角（王正方及許素瑩），後來都成為了八十年代的文化神話。許素瑩由街市賣魚女變成了演員、文化人，王正方則被挑起了電影癮，回到美國後放棄大學教席，全身投入電影，成為了獨立導演，拍過《北京故事》（一九八六年）等作品。
方育平指導非職業演員的功力，可說是在這部電影之中表現得淋漓盡致，男、女主角沒有受過多少戲劇訓練，不過電影的劇本也或多或少是讓他們演回自己，演得自然很是正常。但原來演許素瑩的一家，並不全是她的家人，還混雜了職業演員，但幾場在她家中上演的群戲，卻一點不合拍的感覺都沒有，可見導演調度之功。不過，這些表演和戲劇上的成就，其實都不及這部電影留下的影像記錄來得有趣和重要。
除了之前提過的街市和屋?影像，《半邊人》還可以見到如清風街天橋以及民居伸手可及的奇景，培養出陳果等電影人的傳奇組織──香港電影文化中心是主要的場景，還沒有成名的黃家駒和葉世榮在片中一閃而過……這部電影可以說是把那個年代的文藝青年生活做了一個速寫。
《美國心》過渡期的迷茫
今天回想起來，一九八六年的《美國心》可能是比《半邊人》更重要的作品，這部電影呈現的是一個可能更加真實的香港社會。片中沒有對戲劇、音樂、文化有熱情的年輕人，而是更加普通的香港市民，一對平凡，和其他人沒有分別的小夫妻，男的在車房工作，女的做地產。男、女主角在電影中是做回自己，當中有多少是由劇本安排的演出，有多少是即興捕捉的真實生活，界線已經模糊。利玉娟和陳鴻年兩人的情感變化與前途抉擇攤開在鏡頭面前。這對早早結婚的夫妻，過的是平凡不過的香港生活，家裡大部分開支由女方負擔。為了改變這種狀況，丈夫想要到美國投靠在那裡做餐館生意的母親，而妻子則不想離開父母，也擔心適應不了那裡的生活。
整部電影就由兩人在香港的生活瑣事開始，意外懷孕，到深圳墮胎，女的遇到追求者……當然最多的還是兩人對去留的爭吵，然後就是長長的，橫跨美國的旅程。橫跨美國的旅途上，導演和利、陳兩夫妻不斷地問答，這些片段穿插在整部電影之中。導演以至整個劇組的成員，都在鏡頭前面出現。到底，這部電影有多少紀錄片的成分？這個問題很難說得清楚，不過可以肯定的說，就算《美國心》有多少表演的部分都好，這部電影是很準確地把握了上世紀八十年代過渡期香港人的迷茫，好好地記錄了下來。
說起來，《半邊人》和《美國心》可能是同步發展的兩部電影，方育平同時跟進幾個有可能發展的人物，結果成就了這兩部作品。他說過，這兩部電影的成功，兩位女主角起了很大的作用──因為兩人都有很多話想要通過電影來講，才成就了這兩部電影。這兩位女子有話想說，加上當時導演身處的鳳凰╱銀都機構的寬容，才讓八十年代的社會通過這兩部半紀錄的電影留下了側影。而這樣的電影，事隔三十年都沒有再出現過。
