炫舞場上追夢者/何俊輝
圖：《炫舞場》當然不乏舞蹈場面
香港藝術節安排編劇鄭國偉和導演鄧偉傑創作《炫舞場》，並刻意找電影《狂舞派》的編舞者麥秋成、配樂者戴偉及演員楊樂文、劉敬雯參與是次製作，明顯是要吸引喜歡這賣座片的人入場看一齣結合了戲劇、舞蹈和音樂的舞台劇，而演員班底來自舞蹈界（如男主角禤天揚）、戲劇界（如陳淑儀、林芷沿）、流行音樂界（如吳燕珊、吳嘉熙和黃浩邦）和跨媒界（如劉兆銘、黃文慧），就促成了一次表演藝術上互補長短的交流，能吸引各方觀眾入場。
東西新舊文化薈萃
電影有實景與鏡頭調度、變化的幫助，而舞台上的《炫》劇的街舞就算跳得多精彩，也不能像《狂》片般能達至雜技般的效果，況且《炫》劇沒有羅致《狂》片中那位技藝驚人的殘疾舞者Tommy "Guns" Ly，便沒法炮製出教人吃驚的炫舞高潮戲；《炫》劇也有及得上《狂》片的舞蹈處理，如舞者們的齊舞奔放投入和衝勁十足，單看動作的合拍已賞心悅目，而且除了霹靂舞、機械舞、鎖舞等街舞類型外，為配合唐伯（劉兆銘飾）賣叮叮糖並向賣飛機欖、「磨鉸剪鏟刀」等本港昔日街頭小販及手工藝者致敬，便編排了一段具懷舊色彩的音樂劇式舞蹈。
更過癮的是，劇中有一班大媽跳以韓國流行音樂為配樂的廣場舞。東西、新舊文化薈萃構成的「香港形象」明顯是《炫》與《狂》兼備的特色。至於《炫》劇比《狂》片更優勝的是部分編舞的意念較複雜，《狂》片有一場在豆腐店跳的獨舞，但《炫》劇中茶餐廳跳的卻是群舞，此群舞雲集一班包場的街舞高手作高水準的練舞（如在狹窄的餐桌上起舞），連兩位水吧員工（林悅榮與蘇倬民飾）亦有違現實情理地邊沖茶邊起舞得好看，再加上不懂跳街舞卻喜愛看、試跳街舞的唐小丁（禤天揚飾）與蛋治（林芷沿飾）插科打諢地模仿跳街舞，就構成一場富音樂劇色彩，融會了高技藝與惹笑效果的好戲。
《炫舞場》選跳現代舞出身而本身不懂跳街舞的禤天揚演主角唐小丁，屬明智之選，因小丁遭街舞高手取笑其舞步及經苦練街舞後跳得有進步的戲份，均能演得更具真實感。《炫》劇在戲劇主題上跟《狂舞派》同樣是「追求夢想」，分別在於《狂》跟夢想緊扣的是愛情線而《炫》劇則是親情線，鄭國偉沒寫到小丁何以無父無母，但茶餐廳老闆湯烏冬（陳淑儀飾）為激發小丁自信而誘他到公園教導一班大媽跳舞，「激發」之舉便使觀眾感到有一份父愛，至於大媽們的熱情無疑就是一種母愛，當然這種「偽親情」的出現不及真親情的刻畫般深入動人，無論是唐伯以說話、眼神對小丁跳舞作出鼓勵或讚賞，還是姐姐唐美珠（吳燕珊飾）先是怪責弟弟小丁不顧爺爺的病去追求跳舞夢，以及其後顧及弟弟的感受（唐美珠是失去夢想的過來人）改為力撐弟弟，皆見劉兆銘、吳燕珊把一份懷?家庭溫暖的厚愛及由愛帶出的其他細緻情感（諸如唏噓中見安慰、埋怨與無助）演繹得很真摯。一直把小丁演得滿臉朝氣的禤天揚在收到家人的厚愛後，觀眾能從其說話、神情中看到有更強的自信和決心，而舞也被他跳得更具感染力。
舞蹈場面別出心裁
《炫》劇的尾段較奇怪，先是湯烏冬的兒子Max（黃浩邦飾）不合情理地叫只愛跳舞的小丁考戲劇系而非舞蹈系，幸好觀眾很快便看到一場除了茶餐廳舞外最別出心裁的舞蹈場面，就是小丁邊溫書邊跳舞，理想與現實的糾纏、衝突相信會教許多年輕觀眾共鳴；之後小丁表示「有條件入讀港大」及帶出劇末港大跟演藝學院學生作街舞比拼的場面，卻於戲劇（非舞蹈）編排上教筆者更感失望，皆因筆者覺得結局可以不是「能當成功的舞者」或「已入讀舞蹈系開始學跳專業的舞」，但觀眾須看到主角最終跳成怎樣或有否成長、有何改變。奈何《炫》劇的結局是：飾港大與演藝學生的群眾演員都很用心跳?各種惹人注目的街舞，使人分不清是港大還是演藝學生的小丁卻反成了配角，他只草率兼簡短地跳了一段毫不好看的舞，於是從「溫書舞」到「比拼舞」之間的成長（進步或退步）留白便令人感到費解。
再看劇本上寫得比較粗疏的Max（如不知他何以念戲劇），竟被黃浩邦演得有靈魂有精力，他於比拼街舞時確以教人讚嘆的Beatbox（源自Hip Hop音樂的口技表演）技藝把整場戲的火熱氣氛推至人人興奮，配角一下子變成主角。
唐美珠本來想跟兩個中學同學齊念戲劇，但考試成績欠佳令她只能當售貨員，卻從沒放棄環遊世界的夢想，之後美珠替爺爺把叮叮糖改良成新產品「叮珠棍」，有機會名揚海外，便見美珠的人生歷程比小丁更清晰、更勵志。蛋治一直沒走出屬於自己的人生路，然而他不斷當鼓勵小丁的守護天使，也是清晰兼寫實的人生定位。
（香港藝術節供圖，攝影：Cheung Wai-lok）
