Dalcroze與現代舞的故事
Dalcroze（達爾克羅茲）教學法是瑞士作曲家和音樂教育家達爾克羅茲（Émile Jaques-Dalcroze）所提出的、通過運動來學習和實踐音樂的教學法，與奧福、柯達伊及鈴木教學法並列為20世紀四大音樂教學主流。達爾克羅茲認為將身體變成一種樂器，是對音樂產生生動印象的最好方法，在他的教學法中包括三個主要要素：體態律動（舞動）、視唱練耳和即興音樂活動。
「該教學法如今在美國、波蘭、日本等地都有深厚的影響力。它的核心是表達時間、空間和力度的不斷變化，從而培養音感。」朱穗明說。達爾克羅茲起初在日內瓦音樂學院教和聲和視唱練耳，後者使他開始測試很多革新的教學法，他更與心理學家、舞蹈家等不同方面的專家共同研究，並於20世紀初起開辦學校，傳授他的方法。
不只是音樂，現代舞的起源，亦受到達爾克羅茲的訓練體系影響。先是鄧肯拋掉芭蕾舞鞋，脫去緊裹着身體的芭蕾舞衣，赤足光腿，為現代舞探索出一條新路。不過她的舞蹈形式沒有任何動作規律，缺乏系統性的動作體系和規定的舞步，這個不足，後來在達爾克羅茲律動訓練體系，以及拉班建立了現代舞的理論之後，才得到了彌補。
