黛西札記/「當我的身體調轉過來」\李 夢
如果不是疫情阻礙通關，當得知夏加爾（Marc Chagall，一八八七至一九八五）畫作要在內地展出的時候，我一定會飛去現場，重溫這位俄羅斯畫家筆下那些鮮艷、浪漫又彌散淡淡憂傷的畫作。上周五在中央美術學院美術館廊坊館開幕的夏加爾回顧展，展出二十八幅油畫及一百多件版畫，時間跨度近六十年，回溯這位長壽且高產藝術家的創作與人生。
熟悉現當代畫家的藝術愛好者，恐怕少有人不喜歡夏加爾的畫作。立體主義的畢加索和達達主義的杜象等人，儘管盛名在外，但他們的作品常常引得觀者相當兩極化的評論：喜歡的，讚不絕口；看不懂的，則欣賞乏力。而當我們談及夏加爾的時候，我們總不會用上「看不懂」或是「無法理解」之類的字眼，只因這位俄羅斯畫家的作品表意直白，愉悅雙眼，從不抽象離地。
藝術家的作品固然常常受到往昔童年的影響，但像夏加爾這樣，在七十多年的創作生涯中，一直不厭其煩描摹童年景象的藝術家，則並不多見。儘管這位猶太人二十多歲的時候已前往巴黎求學，並且在一九二三年離開故鄉後的數十年間再不曾踏足故土，但他對於當年俄國境內（今屬白俄羅斯）猶太小城維切布斯克的感情綿延一生。不論他早年在聖彼得堡和巴黎的創作，中年時為躲避戰亂前往紐約時創作的芭蕾布景作品，抑或晚年在法國南部的陶瓷與彩色玻璃作品，都或多或少地指向「故鄉」這一母題。屋頂上的小提琴手，擠牛奶的女工，農夫，流浪歌手，忘情戀愛的男女……夏加爾用半寫實半夢幻的筆觸回憶童年，也引得看畫的你我回想起當年爛漫無憂的生活。
如果你單看夏加爾鮮艷明亮的用色，以及超現實的、似夢似真的畫作內容，你或許會以為他的一生過得格外順遂。其實不然。夏加爾在故鄉曾被排擠，二戰時又因猶太人身份而被迫流亡，經歷心愛的妻子離世，也經歷戰亂流離以及大量畫作遺失，他這漫長一生，曲折動盪，亦是世事更迭的鮮明寫照。
儘管曾經歷艱困，夏加爾畫中仍見不到頹喪或消沉，每每是浪漫輕盈的樣子。他喜歡畫花，喜歡描摹飛翔在空中的戀人，喜歡熱烈生動的城市與鄉間風景。我最愛看他的那幅《生日》，漂浮在空中的戀人以奇特的姿態忘情擁吻。在意第緒語中，「當我的身體調轉過來」的意思是「我深深地被你感動」。
我想，在世界一同經歷艱難的時日，重溫夏加爾的畫，從畫中尋找感動慰藉與相擁同行的力量，應是此時這場展覽不容忽視的意義所在吧。
