源於文學的抽象繪畫 藝術家張恩利個展「臉」
香港文匯報訊（記者 黃依江）豪瑟沃斯畫廊中環新址近日開幕， 新空間坐落於歷史悠久的雪廠街、都爹利街及皇后大道中交界， 由塞爾多夫建築事務所（Selldorf Architects） 主導設計，新址首展呈現中國藝術家張恩利的個展 「臉」 。
張恩利1965年生於吉林，1989年畢業於無錫輕工業大學藝術學院，現居住工作在上海。他常以外在世界為鏡，記錄當代生活中平凡的一面。今次展覽呈現藝術家一系列繪畫新作，如《遠方的客人》（2023）、《瓜農》（2023）、《美術館館長》（2022），均採用豐富多樣的色調與技法，以動態的筆觸與多彩的色域相互疊加，彰顯出了藝術家獨特的美學風格。這些姿態千萬的畫作反映了張恩利在筆法上不斷走向鬆弛、自由的發展趨勢，也逐漸成為了他近年來非常突出的風格特徵，揭示出其對抽象形式精湛且持續的探索。
文學對張恩利的創作實踐有着深遠的影響，藝術家1985年在大學時期第一次接觸到舍伍德·安德森（Sherwood Anderson）作品《小城畸人》（Winesburg, Ohio），安德森對角色的描繪、細緻的洞察力與對揭示生活表層之下的渴望，喚起了藝術家對自身經歷與家人的回憶，以及對小人物命運的關注。人物的「臉」不再重要，他們成為了一個符號，而他們的身份與故事留了下來。作品《閱讀《城堡》的人》（2023）中的《城堡》指的是作家·卡夫卡（Franz Kafka）的最後一部小說，而卡夫卡在完成這本書之前就去世了。藝術家曾數次重溫這部作品，而本書與整個人類命運所透露出的那種神秘感與不確定性，成為了藝術家在創作中持續的靈感來源。
今次在香港舉辦的展覽聚焦於張恩利極富表現力的創作，他的作品常以具象為基礎，但他透過作品捕捉的卻不是畫中對象的物理表徵，而是這些對象的「精髓」。在這些作品中，張恩利將自己的關注與回憶投射到畫布之上，將現實與想像融合在一起，呈現出高度個人化的效果。 ◆圖片由主辦方提供
