刺繡藝術家Ada Pat 藍淋 中外刺繡技藝碰撞 展現女性力量
刺繡擁有悠久歷史，以古雅、繁麗、絢彩、精緻的美，成為一種獨特的藝術形式。在一些地區，刺繡亦傳承着民俗文化，創新着民間工藝的傳統。Ada Pat（畢重媛）和藍淋，一位是香港的時裝設計師，一位是來自廣西壯族壯繡世家的非物質文化遺產傳承人，她們都以一針一線在布料上開掘着刺繡的可能性。◆文、攝：香港文匯報記者 黃依江
今年的典雅藝博展會，君思刺繡帶來（Jun's Embroidery）「女·一·心·繡」（Through Her Eyes）展覽，為香港藝術愛好者帶來英國、廣西及香港的刺繡藝術精品。參展藝術家包括香港刺繡設計師Ada Pat，以及廣西非物質文化遺產壯族刺繡大師代表性傳承人藍淋和藍茜，她們的經歷迥然不同，作品風格及技巧也各具特色，但在她們靈巧的穿針引線間，都釋放着獨屬於女性的創意和力量。
傳承壯繡 神話中汲取靈感
藍淋和藍茜姐妹生於壯繡世家，是廣西非物質文化遺產的第五代傳承人，身為長姊的藍淋已從事壯族刺繡達35年之久，在內地刺繡藝術界享負盛名。今次她們帶來的作品《媽勒的天邊》取材自壯族文化，述說母親對於孩子的愛、祝福與庇護。藍淋介紹：「在壯語中，『勒』是『兒子』。壯族神話中講述古代壯民居住的地方陰暗潮濕，太陽被某種力量擄走，族人想要選出一位勇士去天邊尋找太陽，卻有位孕婦自願接受這個使命，因為她如果此生到達不了天邊，她的孩子可以繼續前行尋找太陽。於是她踏上了征程，並在途中誕下孩子，在用來揹孩子的揹帶上，她繡上了壯族的吉祥紋樣，雲雷紋、太陽紋、銅鼓紋、花神紋等，以庇護孩子的平安健康，這幅刺繡的元素也是來源於此。」藍淋說道，壯族婦女在照顧孩子時也不停止勞作，會用揹帶把孩子揹在背上，揹帶也被稱為「背上的搖籃」，象徵着母愛，也透露着女性的堅韌與強大。
藍淋與妹妹從小就開始學壯繡，她形容針線於年幼的她而言就像玩具，看着婆婆、祖母和母親如何操作，然後便自然而然在模仿中掌握了技藝。「長大一點才知道，這是屬於我們壯族的技藝，到我這一代，已經傳承了第五代，很多年來我與刺繡結下親密感，對那些紋樣都有了感情，直到有天我覺得自己有責任將它傳承下去，讓我們的後代也能看到我們民族的文化樣貌。」
Ada負笈法國 將古老技術帶回香港
不同於藍氏姐妹的經歷，Ada Pat原本任職服裝設計師，因為在定製禮服的過程中感受到刺繡技術的複雜，於是她放下香港的工作與家人負笈法國，在巴黎著名刺繡學校Ecole Lesage接受專業培訓，她也是第一個在這所學校完成了由第一級到第八級課程的香港人，終於夙願得償將古老的法式刺繡技藝帶回香港。「法式刺繡所用材料比較多，因此可以做出層次感和立體感，透過顏色塑造明暗，背後的巧思無窮無盡。」Ada Pat說。
Ada Pat認為，很少藝術家會涉獵刺繡藝術，她從法國學成回來後自己也有開班教學，也觀察到香港的刺繡老師屈指可數，老一輩的刺繡師雖然功力深厚，但作品顯得老態，缺乏創意。「在歐洲會有一些Texture Desinger，他們做與布料相關的設計，亦會創新性地運用刺繡技術，雖然不是以刺繡為唯一媒材，但也令這一技藝得到了創意的發揮。」儘管學習的是歐洲技法，她的作品卻與東方元素息息相關，如作品《佛花無邊》，取自成語「佛法無邊」，是她先用油畫畫出佛陀形象，再在周圍刺繡完成。將繪畫與刺繡相結合，Ada Pat試圖令刺繡產生更大的視覺衝擊，她希望自己可以做出很多年後看都不會落伍的作品。
她的作品《蝶樂世界·日月興晨》，以刺繡為引子，帶觀眾進入烏托邦的世界，那裏的風景繽紛艷麗；另一幅《媚微》是她在疫情期間創作的作品，以女性為主題，雖然這位女性戴着口罩，眼睛半閉，但背影卻很繽紛。「我想告訴觀者，其實女性的力量是很強大的，就算遮蓋住她的面容，還是無法阻擋她的堅毅與美麗。」Ada Pat說。
